Kunstner i september – Ranja Kay

Ranja Kay er født i 1961, oppvokst på Lambertseter, og bor nå på Skjetten.
Hun har utdannelse fra Oslo Tegne og Maleskole, i tillegg til atskillige akvarellkurs.

Ranja arbeider mest med akvarell men benytter seg også av collage og akryl.
Hun har tidligere hatt flere utstillinger blant annet på Bakkehavn Gård Abildsø, Smia Galleri Kampen, Dalype Galleri, Lions Bøler og har de 2 siste år også deltatt på Romeriksutstillingen.
Hun har dessuten utstilt arbeider både i København og Värmland.

Motivene varierer, med hovedvekt på dyr- og landskapsbilder. Hun er sterkt inspirert av Jærlandskapet hvor hun har tilbrakt mye tid i oppveksten.

Velkommen til utstilling!

Reklame

Vi har vært på Rennebumartnan…

I helga var tre av oss; Nina, Vivian og Kirsti utstillere på Rennebumartnan. For den som ikke har vært der før, vi anbefaler et besøk på neste års martna!

I tillegg til å vise fram vårt eget benyttet vi sjansen til å møte nye, spennende håndverkere. Vi fikk også med oss flere nye skatter til butikken vår, som vi virkelig har gledet oss til å presentere for dere:

HGD Design
Håkon Grimstad Dahle på Steinkjer er mannen bak HGD Design. Han skaper de nydeligste produkter i tre, laget med basis i tredreiing.

«Jeg ønsker å videreutvikle den tradisjonelle tredreiingen i en mer skulpturell retning. For meg vil ikke bruksverdi med alt det innebærer være viktigst. For de fleste produktene vil den estetiske egenverdien være hovedfokus. Formspråk, farger, struktur og annen overflatebehandling skal spille på lag med treet slik at det blir en helhet. Jeg prøver å se på dreieproduktene som en skulptur eller et maleri.»

Galleri Mitsel
Bak Galleri Mitsel står Heidi Mitsel Bullen fra Markabygd. Hun lager skatter i flere materialer; glasskunst, keramikk, akvarell og maskinstrikk. Hun har eget verkstedutsalg i Inderøy i Trøndelag, og er medlem av Den gylne omvei. Vi er så heldige å ha fått med oss et utvalg av Heidis glasskunst til butikken vår.

«Jeg elsker å kunne sjonglere mellom forskjellige teknikker, jobbe med form og farge og er opptatt av god funksjonalitet og kvalitet. Min nysgjerrighet til å utvikle kan til tider ta fullstendig overhånd. Dette er en stor drivkraft til mitt håndverk».

Gro Keramikk
De fleste som har besøkt oss kjenner produktene til pottemakermester Gro Kjellnes Løvik i Gro Keramikk. Vi benyttet sjansen til å plukke med oss både noe nytt og påfyll av noe «gammelt». Kanskje du kjenner en Supermann som fortjener en helt spesiell kopp?

«Produktene mine er ment for å brukes – men de er laget med dyp respekt for estetikk, form og materialets iboende kvalitet. Alt er produsert langsomt og intensjonelt. De kan ha små detaljer for å få deg til å smile, men vil alltid ha et klassisk preg over seg slik at du vil ta vare på keramikken hele livet».

Velkommen til oss!

Kunstner i august – Kari Barkenæs

Kari Barkenæs har sin fagtekniske bakgrunn i husflidsutdannelse. Hun har utviklet sin form gjennom diverse kurs, veiledning av etablerte kunstnere og gjennom lengre studieopphold med separatutstillinger i bl.a. Lofoten, Finnmark og Svalbard.
Hun sier selv om sine arbeider: «Jeg liker å eksperimentere og blande teknikker. Arbeider nå med collage – maling kombinert med tekster, foto, stoffer, gammelt og nytt. Inspirasjonen og fargene er preget av lange opphold nordpå. Motivene er ofte trær i menneskeskikkelse – vi har også røtter og årstider i våre liv. Kvinnen er sentral i mine bilder. Sommerfuglen går også ofte igjen, som et symbol på forvandling – og det intense livet her og nå.”

Kari Barkenæs sine bilder kan på et plan ånde av poesi og varme, og samtidig kan de ofte være kontrastfylte og inneholde mye symbolikk. Denne dobbeltheten gjør bildene spennende. Fargebruken kan veksle fra myke nyanser, til sterke farger satt dramatisk opp mot hverandre.

Velkommen til ustilling 3.-27. august!

Sommerferie i juli

I juli tar vi sommerferie, siste åpningsdag er torsdag 30. juni.

I juli er butikken åpen kun etter avtale.

Hvis du har lyst til å besøke oss, kan du sende en epost til

post@ gallerigodtgjort.no eller en melding på Facebook.no /gallerigodtgjort,

så avtaler vi en tid.

Vi åpner igjen onsdag 3. august kl 11.

Velkommen!

Byfest i Lillestrøm!

Det er Byfest i Lillestrøm, og vi har både tilbud og utvidede åpningstider!

Åpningstider:

Torsdag – fredag 16.-17. juni kl 1100 – 1800

Lørdag 18. juni kl 1100 – 1500.

Velkommen til oss!

Kunstnere i juni – Oddny, Dina og Alise

I juni presenterer vi en utstilling utenom det vanlige, med bestemor og to barnebarn!

Det er bestemor Oddny Hoff, med barnebarna Dina A Engebretsen og Alise A. Engebretsen. De tre har malt sammen siden jentene var små, og gleder seg over at de nå også kan stille ut sammen.

Utstillingen står 1. – 29. juni.

Velkommen!

Kunstner i mai – Grete Thorsteinsen

Månedens kunstner i mai er født på Oppsal i Oslo. Hun har vært kreativ hele livet, med patchwork, trolldeig, strikking, maling på tre, keramikk og glass.
I dag maler hun mest bilder i akryl og noe olje, på lerret. Hun maler for det meste figurative motiver, men også noe abstrakt.
Grete har gått kurs i malekunst hos flere kjente kunstnere, og er medlem i Høybråten maleklubb, Lørenskog kunstforening og Groruddalen kunstforening.

Utstillingen står 4.-27. mai.

Velkommen!

Kunstner i april – Rasos lasas

Rasos lasas, «Drop of dew», er et merke skapt av den selvlærte kunstneren Rasa Reičiūnaitė-Sadovska, hvis navn kan oversettes til nettopp «drop of dew».

Rasa ble født i 1993 i Litauen, hvor hun i tidlig alder oppdaget en lidenskap for tegning. I studietiden måtte hun legge tegningen på hyllen, og etter å ha fullført en utdannelse innen diagnostisering av
biomedisin i Vilnius, tok hun opp igjen maling og tegning som hobby. Hun lærte seg etterhvert flere nye teknikker, og fikk bedre selvtillit som kunstner. Hun innså også at en travel og bråkete storby ikke var det rette stedet for henne å finne sitt uttrykk innen kunsten.

Det store gjennombruddet kom i 2018 da Rasa flyttet til Norge og Gjerdrum. Omringet av fredelig natur, vann og landskaper fant hun igjen lidenskapen hun ønsket å formidle i kunsten sin.

Rasa elsker å oppdage nye teknikker og å eksperimentere. Hun tror på at rammer bør settes rundt malerier, ikke rundt kunstneren.

Utstillingen står 1.-29. april.

Velkommen!

Kunstner i mars – Renee Idema

I mars har vi den glede å ønske Renee Idema velkommen tilbake som utstiller hos oss, med sin serie

VEKST

laget i 2021 – 2022.

Renee er en nederlandsk kunstner som flyttet til Norge i 1975. Hun har kunstfagutdannelse fra Nydalen Kunstskole i Oslo. Siden 2008 har hun arbeidet i eget atelier og går for tiden i veiledning hos Debbie Mathisen.

Hun forteller selv:
«Denne serien begynte i fjor med fjær som jeg oppdaget i noen av mine drodlinger. Fjær har alltid fascinert meg, de kommer i så mange former og fargekombinasjoner. Etter hvert forandret fjær seg til blader og det vokste fram bladverk i forskjellige former. Jeg liker å gi fjær og blader god plass og en rolig bakgrunn, slik at bildene nesten blir som portretter.

Jeg liker å bruke materialer i mine bilder. Heklearbeider, blonder, stoff biter og brodering gir en ekstra dimensjon til maleriene, en slags relieff som malingen alene ikke gir. Slik jobber jeg i grenselandet mellom maleri, collage og tekstilkunst. For meg er dette en oppdagelsesreise, hvor resultatet alltid overrasker.»

Utstilling 2. – 30. mars.

Åpningstider onsdag og torsdag 11-17, fredag 11-16 og lørdag 11-15.

Velkommen!

Kunstner i februar – Petter L Nøstdal

Petter Ludvig Nøstdal er født i Oslo og bosatt på Lillestrøm, likevel er Danmark er hans hjemland i kunsten.

Petter, som er ingeniør og kunstner, jobber i grenselandet mellom kunnskap og følelser rundt komposisjon og farge, mellom struktur og tilfeldighet,
mellom det beviste og det underbeviste og mellom det abstrakte og det figurative. Og dermed kan en også se at uttrykket påvirkes av hverdagen, med sine sorger og gleder.
Fargevalgene i det abstrakte blir styrt av både humør, følelser og inspirasjon, og ligger i spennet mellom det mørke/dystre, det lyse/positive og det fargerike/sprudlende.

I mange bilder innehar treet en sentral rolle, og disse har siden 2013 vært han «varemerke».
Treet symboliserer naturens eller livets utvikling og vekst, det naturlige og miljømessige, samt det fruktbare og varige. Det gir oss mennesker beskyttelse mot vind og sol, gjennom le og skygge. Men det gir oss også frukter, materialer, varme og energi. Treet er livet!

Men også bygninger og ulike former/volumer har funnet veien inn i bildene.

Petter maler de fleste bildene i akryl på lerret, men har også laget bilder i teknikker som koldnål, etsning, litografi, tresnitt, lino, collagrafi, foto, monoprint og i ulike digitalt teknikker.

Bildene til Petter har det siste tiåret deltatt på utallige utstillinger i Norge og Danmark, men også i Frankrike, Spania, Portugal, Italia, Dubai, Brasil og Filippinene.

Utstilling 1. – 25. februar.

Velkommen til oss!